重新定义戏剧课堂，成为孩子的合作者

　　在教育戏剧中，孩子在戏剧教师的引导下创作，扮演着共同作者的角色，他们的角色扮演也是在通过动作和言语“写”剧本。教师作为孩子的“合作者”，一方面基于儿童戏剧创作尚处于“稚拙”状态，需要给予一定的支持、引导;另一方面也是为了满足儿童的戏剧天性，给予孩子一定的自由创作空间。
 

　　当然孩子大多喜欢戏剧冲突所带来的紧张、激烈、搞笑和不平常。所以“剧本”依旧围绕“戏剧冲突”的遭遇、探讨与解决，引导孩子创造出属于他们自己的鲜活“故事”。今天就来说说戏剧教师在戏剧创作，尤其是在“戏剧冲突”中都承担了哪些重要的角色呢?
 

　　教师是“戏剧冲突”架构的设计者

　　教师在戏剧活动上需要不断地思考戏剧冲突的架构。架构的主要意义在于显示：张力和对参与孩子的意义。在戏剧活动中，教师需要考虑如何去凸显冲突的张力，引发孩子的积极探索，并进行相应主题延伸出的思考，让孩子的参与不仅仅是表演，而是从中得到更多的收获。

　　

 

　　从无到有，先抑后扬，在戏剧活动中让孩子感受到美好，这种具有积极意义的探索也是对于孩子审美精神的升华，教师将戏剧冲突的架构设计好，角色、具体情节、冲突与解决方法就可以交由孩子自由发挥创作了。
 

　　“戏剧冲突”氛围的营造者

　　张力的凸显，需要戏剧冲突氛围的营造。而营造者自然需要由教师担任。氛围营造不足，孩子参与积极性就不高。营造过度则可能会让孩子他们排斥或拒绝。所以氛围的营造一方面要暗示戏剧情境的情感色彩，另一方面也要充分考虑孩子的心理承受力。

　　

 

　　在戏剧活动中，教师通过语言与动作等多种方式上的引导与提示，在营造适合的戏剧氛围基础上，致力让孩子们更加生动地感受角色与故事，同时教师适切的提示也会给孩子一定的心里准备，一定程度上减少了孩子过度反应的可能性。
 

　　“戏剧冲突”解决的推动者

　　戏剧冲突最终的解决需要孩子思考、探索，找到合适方案。但在整个过程中，教师要给予他们一定的推动力。当孩子的经验较缺乏、戏剧创作能力较薄弱时，就很需要教师采取正向的推动，通过提供讯息、不同的选择和具体任务等引导孩子区找到合适的冲突解决方案。
 

　　反之，如果儿童的经验较丰富、戏剧创作能力较强，教师需要故意设置障碍，关注角色不同的内心感受及其之间反应的差异，不断质疑，以反向推动儿童做出更深入的思考。

　　

 

　　教师在戏剧课堂中承担着无可替代的作用，孩子是教育戏剧的主人，教师就是他们最好的伙伴与合作者，但这也要求了戏剧教师需要有足够的专业水准，才能在课堂上成为孩子们最好的合作者。
 

　　表演课堂™师训，为戏剧教师们提供最全面专业的指导培训。多位专家与一线教师深研细磨，潜心编撰的系列教材与教案，配合金牌导师的专业细致指导，让参训教师可以真正领略教育戏剧的魅力，提升教学技能与教育水准，为未来的精彩课堂打下坚实基础。